Fotografo del Mes - Diciembre 2013 - Vivian Maier

Vivian Maier

Vivian Maier (1 de Febrero de 1926 – 21 de Abril de 2009) nació en New York City. Creció en Francia  sin la figura paterna y en 1951 volvió a Estados Unidos para trabajar como niñera. Como pasatiempos, Vivian se introdujo en el mundo de la fotografía. A lo largo de 50 años retrató la vida cotidiana americana, dejando como resultado mas de 100.000 negativos, filmaciones y grabaciones.

El fotógrafo clásico de la semana: Sergio Larraín

Sergio Larraín Echeñique (Santiago, 1931 — Ovalle, 7 de febrero de 2012) fue un fotógrafo chileno.

Su padre fue el arquitecto Sergio Larraín García-Moreno, quien gozó de gran prestigio como autor modernista y fue fundador del Museo Chileno de Arte Precolombino. A los dieciocho años viajó a Estados Unidos con el fin de estudiar ingeniería forestal, pero no le gustó y decidió estudiar fotografía por lo que se trasladó a la Universidad de Míchigan.
Regresó a Chile en 1951 y realizó su primera exposición en Santiago en 1953. Gracias a Henri Cartier-Bresson, entró como miembro asociado en 1959 de la agencia Magnum y con pleno derecho a partir de 1961.

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Magnum Photos

La fotógrafo clásica: Eva Rubinstein

John, Nude Back

Hija de Arthur Rubinstein y Nela Mlynarska, nieta de Emil Mlynarsky, Eva Rubinstein (1933 - ) se cría en los ambientes musicales y artísticos más exclusivos del mundo. Nace en Buenos Aires, en una de las giras de su padre, se cría en París hasta el comienzo de la Segunda Guerra Mundial, cuando se traslada, con su familia, a Nueva York. Viaja por todo el mundo, lo que hace de ella una niña desarraigada, y rodeada de egos artísticos superlativos.

El fotógrafo clásico de la semana: Robert Mapplethorpe

Princess Gloria von Thurn und Taxis, 1987

Una Polaroid SX-70, regalada, primero, una cámara de gran formato después, una Hasselblad, también regalada, un pequeño teleobjetivo, tres o cuatro flashes de estudio y unos fondos neutros de papel, bastaron a Robert Mapplethorpe (1946 – 1989) para convertirse en uno de los fotógrafos más influyentes, y escandalosos, del siglo XX.

El fotógrafo clásico de la semana: Nicholas Nixon

Las hermanas Brown, 1975

Nicholas Nixon (1947 - ) es un fotógrafo reconocido por sus retratos, sus fotos del sur rural de Estados Unidos, las escuelas de Boston y sus alrededores, los paisajes urbanos, y los enfermos y moribundos, especialmente de SIDA, ancianos, ciegos, su familia y la intimidad de las parejas. Una de las características más destacables de su obra se su carácter documental, fotografía el mismo motivo durante años, la otra el uso del gran formato en sus retratos.

El fotógrafo clásico de la semana: Henry Peach Robinson

When the Day's Work is Done

Henry Peach Robinson (1830 - 1901) fue uno de los pioneros de la fotografía. Pintor de la escuela prerrafaelista, abandonó los pinceles por la fotografía, y abrió un estudio ya en 1857. No obstante, su estética sigue recordando profundamente a la pintura, y a la pintura prerrafaelista en particular.

El fotógrafo clásico de la semana: Robert Capa

Milicianos en cerro Muriano (Córdoba)

Si existe un fotógrafo famoso para el gran público ese es Robert Capa (1913 - 1954), si existe una foto famosa, es la del miliciano muerto. Sin embargo pocos saben que Robert Capa no es un fotógrafo, son dos. Robert Capa es un seudónimo utilizado para firmar sus fotos por el matrimonio Endre Ernö Friedmann y Gerda Taro. No obstante, la temprana muerte de Gerda, en 1937 durante la Guerra Civil Española, y la mayor contribución de Endre a la fotografía hace que este sea considerado como Robert Capa, olvidando a su mujer.

El fotógrafo clásico de la semana: Alberto García-Alix

Alberto García-Alix (n. León, 1956) es un fotógrafo español. Premio Nacional de Fotografía en 1999,
García-Alix expuso por primera vez en la Galería Buades en 1981. Es hermano de Carlos García-Alix, pintor y escritor, autor de El honor de las injurias (2007), largometraje documental sobre Felipe Sandoval.
Su obra recorre diversos países y es admirada en publicaciones como Vogue, British Journal of Photography o Vanity Fair. Amante de las motocicletas y de los retratos sus cámaras Leica y Hasselblad han inmortalizado a importantes artistas nacionales e internacionales. Las motos, los tatuajes, la música y la noche han sido algunas de sus musas de inspiración.
Dentro de su notable gusto por el retrato, que el define como un enfrentamiento en el que suele colocarse frontamentalmente frente a su modelo, cara a cara fue uno de los protagonistas más destacados de la llamada Movida madrileña, habiendo dejado conocidas y poderosas imágenes sobre jóvenes de este movimiento cultural - algunos de los cuales se encuentran entre sus amigos - que posteriormente se han convertido en personalidades de prestigio en diferentes campos: Pedro Almodóvar, Rossy de Palma, Emma Suárez, Camarón de la Isla y otros muchos.

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El fotógrafo clásico de la semana: William Eggleston

William Eggleston es un importante fotógrafo estadounidense muy conocido por lograr el reconocimiento de la fotografía en color como modo de expresión digno de exponerse en las galerías de arte. Wikipedia

Fecha de nacimiento: 27 de julio de 1939 (edad 73), Memphis Período: Arte pop Obras de arte: Untitled, Memphis, 1970, Más Premios: Premio internacional de la Fundación Hasselblad Educación: Delta State University, Universidad Vanderbilt, Universidad de Misisipi Página oficial

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El fotógrafo clásico de la semana: Robert Doisneau

El beso

Es el beso más famoso de la historia, con permiso del marinero y la enfermera, pero es que Robert Doisneau (1912 - 1994) fotografió el beso que volvió a hacer de París la ciudad del amor.

Bueno, en realidad no fotografió un solo beso, fotografió muchos, y es que Robert Doisneau gustaba de fotografiar a la gente por la calle en sus comportamientos cotidianos, eso que ahora tantos criminalizan.

El fotógrafo clásico de la semana: Jeanloup Sieff

Catherine Deneuve

«La belleza es subversiva y tiene el poder de conmover a quien la observa.» Así se expresaba Jeanloup Sieff (1933-2000) un fotógrafo en buena parte autodidacta pero que acabó extrayendo la belleza en cada foto gracias a sus marcados contrastes, su cuidado estudio de la luz y sus extraordinarias composiciones.

El fotógrafo clásico de la semana: Nadav Kander

Nadav Kander es un artista, director y fotógrafo con base en Londres (nacido en Tel Aviv, Israel, en 1961) internacionalmente reconocido por sus paisajes y retratos.

Una de cada 18 personas del planeta vive en la orilla del Yangtsé, el río de 6300 km que prácticamente divide China en dos de este a oeste. Durante un período de tres años, el fotógrafo Nadav Kander viajó cinco veces al Yangtsé, navegando a contra corriente, para documentar el río y la gente que vive en sus orillas. Las personas retratadas en estas fotos parecen enanas en comparación con el paisaje que las rodea, una decisión consciente por parte de Nadav para compensar su condición de extranjero. Usa el río como metáfora de la imparable revolución industrial y económica que está teniendo lugar en China. De acuerdo con Nadav, “China es una nación que parece estar cortando con sus raíces destruyendo su pasado. La demolición y la construcción estaban por todas partes en una escala tan enorme que ni siquiera podía estar seguro de si lo que estaba viendo se estaba construyendo o destruyendo”.

El fotógrafo clásico de la semana: Mario Cresci

Anziana regge una foto di famiglia

Cuando todo el mundo esperaba fotografiar con su cámara el momento decisivo Mario Cresci (1942-) se las piensa.

El fotógrafo clásico de la semana: René Maltête

René Maltete (1930 - 2000) fue un fotógrafo francés. Debutó la fotografía a la edad de los 16 años.
Logró captar escenas cotidianas insólitas con humor y elegancia. Antes de ser fotógrafo fue humorista, declarando que “Nada es más necesario que el Humor porque nos evita tener que sufrir los eventos, en nuestra impotencia individual y a poder modificarlos” y continuaba con que era “una de las manifestaciones más claras de inteligencia, de honestidad y salud mental”. Había hecho del Humor “Ese espermio frío en el orgasmo de la costumbre... Ese golpe bajo a los tabúes, reglamentos y códigos confortables”.

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rene.maltete.com
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El fotógrafo clásico de la semana: Richard Avedon

Sandra Bennet

Si todavía no sabe qué es eso de sacarle la personalidad al retratado Richard Avedon (1923 – 2004) le enseñará. Él conseguía esa foto que revela toda la psicología de la persona incluso cuando fotografiaba modelos, esas a las que en el mundo de la moda llaman maniquís.

El fotógrafo clásico de la semana: Martin Schoeller

Martin Schoeller Es un fotografo de Nueva York cuyo estilo se distingue por tratar de igual manera a famosos y a desconocidos. Su trabajo mas reconocido son los retratos realizados con iluminación, fondo y tonos similares. Sus trabajos aparecen en The New Yorker, Outside Magazine, Entertainment Weekly, Rolling Stone, GQ, Esquire, y Vogue.



http://martinschoeller.com/
http://es.wikipedia.org/wiki/Martin_Schoeller

Retratos close-up

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El fotógrafo clásico de la semana: Yousuf Karsh

Yousuf Karsh (Mardin, 1908 - Boston, 2002)


"My chief joy is to photograph the great in heart, in mind, and in spirit, whether they be famous or humble." (Mi principal regocijo es fotografiar a los grandes en corazón, en mente y en espíritu, sean estos famosos o humildes).

Autorretrato de Karsh

El fotógrafo clásico de la semana: Helmut Newton

Fashion, Dépêche Mode, 1971.

Si la fotografía erótica tiene un nombre ese es el de Helmut Newton (1920-2004).

Judío alemán tuvo que huir de su patria a causa de la barbarie nazi. En 1938 llega a Singapur con sus conocimiento fotográficos y comienza a trabajar profesionalmente para los diarios locales más importantes. Se encargó de la sección de sociedad, pero su estilo no fue apreciado.

El fotógrafo clásico de la semana: Dorothea Lange

Dorothea Lange fue una influyente fotoperiodista documental, mejor conocida por su obra la "Gran Depresión" para la oficina de Administración de Seguridad Agraria. Wikipedia

Fecha de nacimiento: 26 de mayo de 1895, Hoboken Fecha de la muerte: 11 de octubre de 1965, Indio Educación: Universidad de Columbia Cónyuge: Paul Schuster Taylor (m. 1935–1965) Obras de arte: Family Portrait, from the series Death of a Valley, Más

El fotógrafo clásico de la semana: Eugene Smith

De Spanish Village

Si una foto puede contar una historia, un conjunto de ellas puede convertirse en un auténtico ensayo fotográfico lleno de matices, ideas y denuncias. Este es el gran aporte de William Eugene Smith (1918 – 1978) a la fotografía y al periodismo fotográfico, del que es uno de sus referentes clásicos más importantes.